第1页 天丛-星际仙踪

  正文 新人成神之路（上）！（凑字数，可不看）

  正文 新人成神之路（上）！（凑字数，可不看）

  　　引言

  　　现在起点已经有六万多名作者，对于一个刚入行的新人来说，要想从这六万名“敌人”的重重包围中杀出，成为一线作者，成为其他人口中的“大神”，难度不可谓不大，但是，这并不是没有可能的，只要肯努力，只要找对方法。

  　　新人的努力与否，并不是编辑所能控制的，但在写作技巧、更新秘诀方面找到一些小窍门帮助新人，还是可以的。下面将从王道篇和诡道篇两部分，讲述新人的成神之路。

  　　王道篇叙述的是如何切实提高作品质量。作品质量是成神的基础，如果没有拿得出手的作品，那么无论怎么包装宣传，获得的人气都是虚假的、短暂的，只有真真正正写出一部好书，才能留得住读者，才能建立在圈内的地位。而诡道篇，则侧重讲述更新技巧、广告宣传，利用一切可以利用的资源，其中甚至包括一些小小的阴谋。诡道之所以只是诡道，在于它是依附王道而生，如果作品质量欠缺，那么无论使用怎样的计策，都只能获得极小的利益，不仅成不了真正的大神，对长期发展还有害处。但若是能有中等程度的创作实力，运用合理的手段，尽力把作品包装好，宣传到位，再加上时间的积累，新人成神也是迟早的事情。

  　　以下内容，针对的是有些许社会阅历，能够顺畅地表达心中所想，对起点还不是太熟悉的新人。如果你是个完全缺乏阅历的幼儿园小朋友，那么请快快长大，读到中学再来看本文；如果你对作文头痛无比，怎么都无法写出流畅的语句，那么建议先写上几个月的日记，或者，找个异性朋友，写上几百封情书，相信到时候文字水平怎么都够用了；而如果你已经是位老作者，那么本文一些最基本的介绍，可以直接跳过了。

  　　上篇王道篇

  　　一、为了什么而写作

  　　作为一名作者，在写书前，首先应该明确自己要写的是什么，以及希望达到的目标。这个目标，不是指在起点拥有多少点击、推荐、收藏、订阅，也可以是出版，获得什么奖项，流芳百世等，或者，目标也可以是让自己开心，给自己一种发泄……

  　　确定了目标后，就要朝着目标的方向坚定不疑地走下去，写到一半反悔了，另开炉灶重设目标，这是可以的。但如果边写边左顾右盼，明明说是要写自己想写的东西，却还指望着能够赚钱，或者明明是一部商业性小说，却非要加入个人的喜好，只求自己开心，基本上是不会有什么好结果的。

  　　在这里，必须说明的是，本文针对的是以在起点赚钱为目标的作者，如果你定下了其他的目标，那也完全可以，起点欢迎这样的作者，只是，本文就不适合你了。而如果你把目光盯到了钱上，那么，认真读一下本文吧，相信对你会有所帮助的。

  　　二、什么书能够赚钱

  　　既然定下了赚钱的目标，那么首先就该知道，什么样的书才能赚钱？

  　　这里，首先给一个看起来很不负责任的答案：读者爱看的书，才能赚钱。或许有人会说，这不是废话吗？的确，这句怎么看都是废话，但实际上只要换一种说法，问题就更容易分析。

  　　在回答问题之前，首先得明确一点，这里说的读者，只限网络读者、起点用户，更精确的说法是指起点vip会员。只有这类人爱看的书，才能赚钱。当然还要提一句，有许多作品在起点仆得非常惨，并不代表没人爱看，比如耽美类作品，它也有很大的市场空间，只不过，它的读者群和起点的用户群的交集比较小，所以在起点人气比较惨淡。

  　　说了这么多，究竟什么才是起点读者爱看的呢？其实，这不外乎以下两点：一，生动有趣的故事，曲折离奇的情节；二，让读者产生强烈的代入感，进而感觉爽快，就是通常所说的YY。其中，第二点更为重要，占主流地位。

  　　一部好的YY作品，首先得是一部代入感很强的作品，只有读者把主角当成自己，才能在主角受辱时觉得憋气，在主角扬威时觉得爽快，而作品中YY精神，才能最大限度地体现，让读者在阅读中获得最大的快感。

  　　许多作品尽管看起来主角也是好运连连实力飞涨，但读起来就是没有那种爽快的感觉，很大程度上是因为角色的代入感不够强。传统武侠小说就是一个典型。这类作品中，主角往往相貌英俊、身怀绝技，有美女倾心，能怒惩恶霸，按理说，有这么多的YY元素存在，作品不红也难，但传统武侠的衰落已是人尽皆知的现实，究其原因，一个很大的因素就在于角色的代入感问题。传统武侠小说的主角都生于古代，思想和行为与现代人完全脱节，很难让人把自己想像成故事主角。

  　　那么怎么样才能增强代入感呢？这是需要一定技巧的，而对于新人来说，最简单也是最容易做到的，就是避免涉及会影响代入感的元素，对一些无关主题的细节，不要着墨太多，尽量模糊化处理。曾经在论坛见到一个询问主角身高多少比较合适的帖子，一位老作者的回复很是经典——“一人高”。乍看这是一句废话，实际上却深合YY的精髓。无论把主角写成多高，都会让一部分读者觉得与自己不符，难以代入，而简单通用的“一人高”，却是个万金油设定，主角高也罢、低也罢，读者都能很好地代入。

  　　如果这么说你还不能理解，那么可以说得再明确些。在起点，看书的主流读者是十几岁到二十几岁的男性，对于新人来说，比较简便的做法就是把主角设置成这样的身份，现代社会的一名学生，或者是初出茅庐找工作的愣头青，注意，性别必须是年轻男性！假如以女性、中年大伯，或者各种奇奇怪怪的东西——比如小猫、小狗、小树苗、小石头为主角，九成九是会仆街的。

  　　如果一定要走冷门路线，写这些冷门主角，那么惟一的解救办法就是变身。写女主角的，让她有机会变身成男性，写非人类主角的，让它能有个人类的形体，至少也得能暂时伪装成*人类。但不管怎么说，直接把主角设置成男性人类，才是王道。如果一开始就偏离轨道又不想弃坑重写，最简单的办法就是换个主角。如果你本来写的是女性，那就把故事的重点往她男朋友身上靠一下，以他男朋友的视角来描述故事，而如果你要写的是小猫小狗，那就给它找个主人，以它的主人为焦点中心来展开故事。

  　　此外，还有一个小技巧能够增强代入感，那就是给高大全的主角设计一个无伤大雅的不良嗜好，或者一个无关紧要的小缺陷，并且把它夸张化。比如设定主角是个路痴，经常会迷路，这样不仅有利于引出新的故事，还可以让高高在上的主角走下神坛，在保持光芒的同时，也显得更为平易近人。

  　　在解决了代入感的问题后，就要看主角的发展和故事的走向是否能让读者感到爽快，这也是小说成败最关键的地方了，因为这时候读者已经把主角当成了自己，主角的一举一动都牵扯着读者的心，如果主角是个到处受气的窝囊废，如何能指望读者看下去，更不要说让读者掏钱了。读者生活中已经有诸多的不如意，来起点看书就是为了暂时的休闲、暂时的精神愉悦，他们何苦牺牲宝贵的业余时间，牺牲来之不易的金钱来找罪受呢？

  　　这里，不得不提醒一句，现在的读者心理承受能力已经变得极差，他们是相当脆弱的，如果主角受到的挫折过大，那么读者是必然反弹的；如果书里出现女主角贞操被他人所夺之类的情节，读者必然会跑掉大半，而剩下的一小半也会一直不断地叫骂着。对于一本商业性小说来讲，它已经走到了尽头。

  　　说了几点不该要的因素，那么，什么才是该要的读者喜欢看的？很简单，想一想你自己有些什么愿望，想想你周围的同学、同事、朋友有着什么样的愿望，让这些愿望实现就是主角该做的事。如果总结一下的话，也无非就是奇遇、升级、寻宝、泡妞、发财、欺人、助人这几种。

  　　奇遇就是给主角安排特别的运气，让他得到特别的好处。这可以是物质上的，比如传统武侠中的掉崖不死得到秘笈，也可以是非物质的，比如掉崖后遇到了一个功力卓绝的老头……

  　　升级则是让主角不断变强，哪怕是主角实力不需要有什么变化的作品，也可以时不时加上一段主角练功的描写，然后提一句主角感到功力又精纯了少许，或者技巧掌握得更熟练了。这样的描写其实并非必要，完全可以从正文中删去，但加上这么一段，作品的吸引力多少能增加一星半点。

  　　寻宝和前面说的奇遇有点类似，但更注重于物质的获得，以及更多的有意识行为。不要怕主角钱多，也不要嫌主角宝贝多，这种东西是多多益善的，而且主角得宝以后可以炫耀，也可以把一些次级宝贝送人，受他人的感谢，都是很好的YY点。不过，有一点是要注意的，虽说宝贝多多益善，但尽量不要让主角一次得到太多。因为无论主角一次得到了多少宝贝，都只构成了一个YY点，如果一口气写了太多，一来是浪费了以后的YY点，二来也给读者造成一种宝贝不值钱、不稀罕的印象。

  　　在泡妞这点上，许多作者存在一个误区，认为只有写种马书才有前途，主角一定要见一个泡一个，泡一个上一个。事实上，种马写法是下乘手段，虽然公众版表现不错，但订阅一般不会很高，对于这类作品，读者似乎更倾向于看免费章节，而不愿付费阅读。而后宫类作品就大不相同。种马书中主角是见一个上一个，而后宫文中主角见一个收一个，始终保持着暧昧的关系，并不会一个个都上。就如妓院里的清倌费用更高一样，小说中的美女，在主角没有真正得到之前，是最有价值的，最让读者期待的。他们会猜测主角什么时候能搞定这位美女，什么时候和她上床，而这样的猜测，一般都会转化成订阅。注意，让主角和美女保持暧昧的关系，不一定是让主角见一个爱一个，见一个追一个，完全可以是某些美女倒追主角，或者美女和主角互相看不对眼，但命运却始终

  安排了各种尴尬的巧遇。这样的多样性，会起到更好的效果。

  　　发财和上面的寻宝类似，但更注重金钱的获得，更多出现的都市类作品中。因为和前文有些重复，这里就不多说了。

  　　欺人就是主角把敌人打倒后踩在脚下。这里的敌人，可以是最普通的路边小混混，实力不到主角的亿分之一，也可以是宇宙创世神，实力超过主角亿倍。要描写欺人的场面，一定要注意一点，就是要把敌人刻画好。这是很重要的一点，也是许多新人容易忽视的一点。只有把敌人刻画好了，主角打倒他时，读者才会觉得爽快。否则，任凭主角怎么折腾，读者都会觉得他是在发神经。要把敌人刻画好，有两个方向：一是把对方刻画得丑恶一些，让读者讨厌他，当主角蹂躏他时，读者会觉得爽快；二是把对方描写得强大无比，让读者觉得他是个不可超越的存在，当主角发威打败那人时，读者更为过瘾。

  　　助人，这个看起来很搞笑，也似乎和YY要旨背道而驰，但其实不然。助人意味着得到别人的赞美和感恩，想像一下主角扔出一些不要的垃圾，别人大哥、恩公、老大喊个不停，甚至泪流满面地跪在地上说要回去立长生牌位的场面，这种YY带来的兴奋点，不见得比主角打倒敌人来得弱。想要作品更卖座，这种手法也该利用起来。

  　　三、选择什么题材写

  　　以上说的是卖座好书的整体特征，那么，写什么样的题材能赚更多的钱？写什么样的题材会更容易上手？本节将详细分析这个问题。

  　　其实，不论是什么样的题材，只要策略得当，都是可以大卖的，但其中的难易程度，绝对是天差地别的。有的题材随便写写就不至于仆得太惨，而有的题材则需要大师级的功力才能显示出吸引力。那么究竟写什么更容易吸引人？编辑认为，在易写易热的题材中，合理审视作者自身的水准和特点，选取最适合自己发挥的题材，才是明智的选择。至于哪些题材是易写易热的，这将在下文论述。

  　　有的作者认为要写新颖的题材，显示出足够的新意才能吸引人，才能走红。基本上，这是个错误的认识。新颖，代表读者很少见到，这便意味着作品缺乏足够的群众基础，要想被读者接受，进而被读者熟悉、喜欢，是需要一个过程的。这类作品先天就存在着劣势，虽然很可能有比较大的发展和成就，但并不太适合新人，而且写出一部真正有新意的作品，也并不是件容易的事情。

  　　现在，起点书库的作品数量已经超过了七万。七万是一个什么样的概念？假如平均一天看十本书，七万部作品可以让我们看上二十年；假如平均一部作品打印出来有二厘米厚，那么七万本书堆起来将有一千四百米高；假如每本书都写架空历史，那么上下五千年，每一年都可以有十四本书在描述……这个数据说明了什么问题？很显然，几乎所有我们能够想到的题材、人物、情节都被人写过了。遥想当年起点书库只有几百本书的时候，几乎每部作品都让我们耳目一新，相当多的作品都能让人拍案叫绝，赞叹作者的奇思妙想。时至今日，书库里已有近七万部作品，对于老读者说，无论作者写了什么，几乎都能在记忆中的某个角落找到类似的故事。这样，就给新进作者以及打算开新坑的老作者一个很大的难题——现在到底还能写什么？

  　　其实，开新书的话，无非也就是以下四种情况：一是旧瓶装旧酒，用老套的题材配上老套的故事；二是旧瓶装新酒，老套的题材和背景，发展出不一样的故事；三是新瓶装旧酒，看起来是新颖的题材，但实际上还是老套的故事，只是披了层崭新的外衣罢了；最后则是新瓶装新酒，完完全全的创新。

  　　旧瓶旧酒，看起来最是无聊，但如果作者功力深厚的话，这种书反而是最容易成为超人气大作的。虽然俗套、老套、庸俗这些词汇都是贬义，但实际上，俗却代表着大众化。许多东西之所以被写滥，正是因为有市场需求，有相当数量的读者喜欢。旧瓶旧酒的作品往往会两极分化，同样题材，跟风者的作品全面超越了前人，那么许多年后被人更多提及的反而会是跟风之作，但如果作者能力有限，只是单纯地模仿前人，那么尽管走的也是商业化路线，最后却未必会取得满意的成绩。

  　　旧瓶新酒，需要些许的创意，些许的变通能力。比如说，同样是穿越文，《寻秦记》写了现代人回到战国时期，那我们可以写现代人回到唐朝，也可以写秦国人穿越到现代。如果这些都被人写过了，那么可以继续发挥，写唐朝人穿越到宋朝，可以把全身穿越改成灵魂附体，也可以强调职业特色，把军人主角改成厨师、医生、木匠，或者是改变主角的目标，把争霸天下改成富甲一方、享受生活……当然，并不是说有改变有新意就是好，在对前人的创意进行一定程度的修改之后，还得去思考这样一种情况是否有发挥的空间，是否能写得很有趣。比如写都市异能，完全可以现编无数个大纲，随便给主角设定一种特殊的异能，在此基础上进行发展，设想主角为什么会得到异能，得到后用这异能去做了哪些事情，然后就可以继续考虑这种异能是否有发展空间，是否会破坏

  平衡，是否有足够的特色……如果这些都符合要求，那么这个题材就可以动手去写了。这类书一般很难到非常高的高度，但仆街可能却比其他类型的书要小得多。

  　　新瓶旧酒，这是比较取巧的手法。其实这和上一种有点类似，都是需要一点创新，但不需要太多的创意，依旧可以沿着前人的道路迈进。不同的是，上一种换的是内核，而这一种换的是外衣。比如最近一段时间比较多的网游，本质上还是武侠，但披上网游这层外衣，人气立刻就不同了。而除了把冷门题材包装成热门类型的，也有些作者把热门题材装扮成冷门类型，这样的好处是让读者更有新鲜感，使作品在原有基础上更上一个台阶，这也是非常偏门的类别偶尔会冒出几部超热大作的原因。

  　　新瓶新酒，这种作品往往需要更深厚的写作功底，而不是拥有奇思妙想就行的。这类作品是离不开创意的，如果没有足够新颖的创意，一切都是空谈，但光有创意还是不够的。事实上，正因为这类作品的新颖，反而给写作带来了额外的难度。描述的是一个全新的世界，采用的是一种全新的模式，而读者熟悉却是那些老套的设定，所以，要让读者尽快进入作品的世界，尽快接受作者的设定，并不是一件容易的事。如果作者做到了，那么作品很有可能引领一个潮流，成为日后被人津津乐道的经典，但如果作者功力不够，那么这种太过光怪陆离的作品，反而是最容易仆街的。

  　　综上所述，编辑认为对于一个新人来说，要决定写什么题材，首先得审视自身，看清自己的能力，给自己一个正确的定位。如果创意十足而且文字功底深厚，那么不妨尝试一下第四种模式，写出一个全新的故事；如果作者写作有一定的功力，但缺乏创意，那么不妨总结一下当前的热门作品，老老实实地跟风，完完全全地走商业化路线；而如果作者对自己写作实力信心不足，那么最好是采用第二或者第三类模式，用一些取巧的办法，不要随大流，避免王朝争霸之类的传统老套路线，也不要太创新，避免对读者来说太新太陌生的环境，尽量在接受度比较广泛的背景中，发展出一些有特色的的故事，这样，对于新人来说更容易出头一些。

  　　下面就各种常见的作品类型，逐一进行分析。

  　　前言

  　　在许多小说中，都有“没有最强的武功，只有最合适的武功”这样的说法，而在小说类型的选取上，同样没有好类型与坏类型之分，任何一个类型，都出过大红特红的优秀作品，也不乏无人问津的失败之作。无论是什么类型的小说，成功与否仅取决于两点，一是作者自身的能力，二是类型是否适合作者，至于类型本身，并不是关键。

  　　上文中，已经叙述了一些选题的技巧，而在此，将对目前网络小说的各大类型分别加以分析，以便作者能够更好的认识到各种不同类型的特色。

  　　没有最好的类型，只有最适合你的类型！

  　　1玄幻类

  　　这是网络小说数量最多的一个分类，也是最杂烩的一个类别，大部分作品都能冠上“玄幻”的名头。这一现象，是有它的历史原因的。

  　　最初，网络小说几乎没有类别之分，但凡小说，都是玄幻小说，玄幻两字等同于小说，而渐渐的，当网络小说的数量逐渐增多，特色作品及跟风作品的接连出现之后，便出现了其它的分类，一些特征明显的作品，从玄幻类别中被单独划分出来，到目前，已有玄幻、奇幻、武侠、仙侠、都市、言情、历史、军事、游戏、竞技、科幻、灵异、同人等十三个大类，可以预期，随着网络小说的发展，作品的种类还将进一步增加。

  　　但即便如此，玄幻类型目前依旧是最大的一个分类，它拥有着极为庞大的读者群体，这意味着作品出色，能够走红的话，很有可能是大红特红，人气超高，但与此同时，海量的该类作品也意味着可供开发的处*女地的稀少，玄幻类作品很容易落入俗套，明明是作者苦思得来的灵感，却依旧与前人撞车，被读者冠上一个“老套”的骂名，从而淹没在书海之中。

  　　因此，易上手、难创新、不易成功、可能大热，是玄幻类型作品的特点。写玄幻类型想要出头，就得多动动脑子，在俗套的大方向上，走出自己的新意来，也就是在选题篇提到的第二种模式——旧瓶装新酒。

  　　示例：《异界兽医》。在本书开始上传时，正是异界文泛滥的时期，而兽医来当主角，也并不是什么创举，然而，就是这两个老套的元素，凑在一起后却也略略显示出一些特色，既保留了热门题材的关注度，又抛去了老套作品的厌烦感，在作者流畅的文字以及精心构思的剧情下，本书迅速积累到足够的人气，一举走红。

  　　玄幻是个大类别，但若是选择了玄幻类型，那么走小巧路线反而更为容易，小异能、小人物、小故事，小打小闹，略显新意，这样的作品不见得能够大红大紫，但最容易出头，尤其对新人来说，很适合他们迈出第一步。

  　　示例：《邪气凛然》。该书中，主角仅仅是拥有一枚能够调节运气的戒指，而且，它并不是单纯的提升主人的好运，而是拆东墙补西墙，这一刻幸运了，那下一刻必将倒霉回来。相比其它作品中呼风唤雨的人物，可以说，本书主角的能力相当的鸡肋。然而，就是这么一个小小的技能，造就出了一部大红特红的强书。事实上，主角能力小些，也意味着他具有更大的发展空间，同时，他战胜敌人也会更为艰辛，更为真实。这样的作品，往往比那些大开金手指的小说更为吸引人。

  　　因为玄幻类别与都市异能有很大的异曲同工之处，详细的构思方法，可以参考下文中对都市异能的叙述。在这里，主要是提醒各位作者一句，玄幻类型是个大杂烩，这没什么，但作品若是写成大杂烩，这会是很危险的，很容易显得一团乱，使读者失去阅读的耐心和兴趣。相比之下，忍痛舍弃一些构思，强化作品的特色，才更容易成功。

  　　2奇幻类

  　　这是一个传统的类别，它的历史甚至还要早于玄幻，因为它很大程度上是起源于西方的幻想小说，因此，其作品往往带着浓厚的西方文化色彩，剑与魔法、龙与地下城、矮人与精灵……

  　　奇幻小说本有严格的设定限制，但随着大量并不熟悉奇幻设定的作者以及阅读口味更大众化的读者的涌入，奇幻小说的设定限制被一点点的打破，虽然现在依旧有一个爱好严谨奇幻设定的作者圈与读者圈，但网络上的奇幻分类，事实上已经变成了带有中国特色的奇幻，或者换而言之，它就是以奇幻世界为背景的玄幻小说，它本质上已经接近于玄幻，只不过在名词的使用上偏于西式。下文中提到的奇幻小说，指的是定义已被扩大化，已经被中国化的奇幻小说。

  　　奇幻小说有过它的黄金期，但随着时间的流逝，它渐渐退下了原先的地位，原因很简单，代表西方的奇幻本质上越来越接近于代表东方的玄幻，仅有的区别就是人名、地名、种族这样的外壳，然而，正是这个外壳的不同，使广大在东方文化熏陶下长大的读者选择了更为熟悉的玄幻，而不同文化体系的奇幻小说虽然也能带来一定的新鲜感，但这种新鲜感却不能持久，一旦过去，就很难留住读者了。因此，奇幻相较于玄幻，有其不利之短，却无胜出之长，渐渐式微并不意外。

  　　不过，发展到今日，奇幻小说在一步步偏离最初定义的过程中，逐渐走出了一条全新的光明大道，那就是彻底背叛，全线革新，对照着原先狭义奇幻小说的套路，处处反着来，另辟蹊径，反而容易获得成功。其要点大致如下。

  　　首先，写作时需要明确，现在写的是伪奇幻，而不是正宗的正统奇幻。

  　　正统奇幻作品在西方有着很大的市场，但这并不等于它在东方也同样行得通，因为东西方文化背景上的差异，读者熟悉的社会构成、熟悉的知识和礼仪体系、熟悉的语言风格、甚至是熟悉的人名体系，都有着很大的不同，如果完全按照西方人的模式来写作，那么不仅小说背景比较难以让读者接受，小说的语言也会造成不小的阅读障碍，如果有人说，他写的奇幻毫无障碍地被读者接受了，那么显然，他写的东西并不正宗，而如果真是正宗的原味，那么必然会对人气有一定的影响。

  　　所以，如果想要作品卖座的话，就不要死盯着正统的奇幻体系，不要将作品死死地限制在什么DND规则，或是别的什么规则之内，在写作之前，可以阅读一下当红的、订阅最高的一些奇幻作品，看看它们的背景设定是什么样的，然后取起长处，发展出自己的一套体系，甚至，可以采用完全类似的设定进行写作，因为，至少那些作品已经走红了，那些设定已经深入人心，已经有了广泛的群众基础，沿着前人的足迹前进，虽然失去了一份开拓者的荣耀，却无疑会更为轻松。

  　　示例：《魔法学徒》。该书的类型是西式奇幻，而且乍眼看去，很象是正统的奇幻，因为作者的叙述方式、那详尽而又和谐的西方世界、那完善的魔法体系，等等因素，都能唬住大多数读者，然而，倘若是真正熟悉奇幻的读者，自然会发现，这本书可以说是伪得不能再伪的奇幻小说了，但这又有什么关系呢？对多数读者而言，他们想看的，是好看的小说，而不是某一类型的小说。

  　　其次，尽量以个人英雄主义为主，围绕主角展开故事，按照传统的YY模式，突出主角的能力和作用。

  　　在正统奇幻小说中，主角往往是从一个普通的小人物开始发展，而到了最后，他可能依旧不是很厉害的强者，要不就是，主角虽然是个英雄，却是个迟暮的英雄，他无奈地见证了历史的发展……波澜壮阔的场面，史诗般的阅读感，是正统奇幻小说中常能见到的，而与此同时，主角在这种大型的场面下，无疑显得相当渺小，他们的关注度自然也就低于其它类型的作品，但配角的重要性却大大增强，而对团队的描写，往往也凌驾在个人之上。

  　　这样的写法，有其可取之处，但并不适合多数网络小说读者的阅读口味，他们更希望看到的是极富传奇色彩、极具个人英雄主义的主角，更希望看到一个符合自身观念，能让自己代入的闪亮主角，更希望让主角占据更多的戏份，活跃在全书之中。如此这般，读者才会乐意去看，才会一天天的期盼着作品更新，而不会因为连续几天主角都没有出现而放弃作品。

  　　示例：《坟墓中爬出的士兵》。看这本书，其实就是看书中的主角，主角不仅是书中最强的人物，也占据了所有场景的焦点中心，所有的故事都是围绕着他发生，所有的人物都是围着他转，虽然主角也加入过一些队伍，但那依旧是主角一个人的队伍，他个人的作用，大过一切。

  　　第三，虽然以西式色彩的世界为背景，但添加东方玄幻的元素，尤其是可以将主角设置成东方人。

  　　最简单的，可以加入穿越的元素，把主角设定成穿越到奇幻世界的东方人，他可以是现代学生，也可以是古代侠客，或者是东方仙人，总之，他要有个东方人的身份背景，有东方人的生活习惯和思维模式。这一个变化，往往并不是必须的，并不真正改变原先故事的结构，影响剧情的进展，它仅仅需要在开头加上一小段穿越的描写或说明，并且在后文不时穿插一些小细节，显示主角的东方气息，就足够了。但如果在原有的作品基础上，加上这一元素，作品的人气立刻会得到很大的提升，这也正是前一阵异界文泛滥的重要原因。

  　　当然，添加东方玄幻的元素，并不一定要把主角设置成东方人，让他和东方文化有点关系，也是可以的。比如，主角虽然是个纯粹的西方人，但他有一个东方人当老师，或者他接受过东方文化的传承，要不就让他成为中西合璧的混血儿。

  　　示例：《雷霆武士》。该书中，主角生在异界，长在异界，但与别人不同的是，主角得到了少许地球科技文明的传承。这一个设定，不仅赋予了主角胜人一筹的前提，也在一定程度上推动了剧情的发展，同时，更重要的是，它使主角平添了几分亲切感，平添了几分读者的喜爱。

  　　3武侠类

  　　在实体出版领域，武侠小说曾经有过很长一段时间的辉煌，甚至直到现在，武侠小说依旧具有一定的影响力。然而，在网络小说领域，武侠小说却从没有真正兴盛过，虽然出现在网络上的武侠新文并不少，虽然怀着武侠梦的作者一把一把，但武侠小说，无可争议的衰落了。如果硬要说哪个类型不适合写的话，武侠小说在全部的十三大类中，甚至超越了言情和灵异，排名第一。

  　　这一现象，到底是什么原因造成的呢？到底是作者的原因，还是读者的问题，抑或是时代的变革？武侠小说，真的不行了吗？

  　　很显然，这并非作者能力低下造成的，因为很多时候，写武侠与写其它类型作品的作者是同一批人，显然不可能出现写作水平的差异。至于为什么武侠小说变得乏人问津，最根本的原因，在于时代的发展导致读者阅读需求发生变化。

  　　几年前，幻想类作品无论是数量还是种类，都远少于现在，在缺乏比较、没有选择的情况下，武侠小说很好地圆了读者心中的英雄之梦，自然就受到广泛的关注和欢迎。但到了现在，各种各样诡异玄奇的玄幻、奇幻、仙侠、游戏等类型的作品一批又一批的涌现，和它们相比，传统的武侠小说不免显得有些套路化，那些正邪分明的主角、为国为民的大志、一成不变的江湖，看多了，自然也就腻了。而且，在仙侠异能类小说兴起之后，读者渐渐习惯于主角能够毁天灭地，至少也有移山倒海的能力。相比之下，武侠小说中的铁掌碎石、上房上树，就显得小儿科了，虽说书中人物的实力都是相对的，但读者难免会有不够劲的感觉，会觉得主角也不过如此。

  　　武侠小说的疲软，更重要的一个原因，是读者关于代入感的需求更强了，这也是上文提到过的因素。这些年读者口味的变化颇大，尤其是近两年网络阅读高速发展以后，流行趋势发展更快，现在的网络读者，需要的是代入感更强、主角发展更顺、情节更离奇的故事。这个代入感，是之后一切的基础，如果作品在这点上欠缺，那么之后的情节再精彩，也很难得到读者的共鸣。正因为如此，脱离读者熟悉的现代社会而存在的传统武侠、正统奇幻，绝大多数都被读者所冷落，而被大众熟悉的以都市生活为背景的玄异小说，正在渐渐兴起。

  　　除了上述所说，我们还可以换一个角度，去分析武侠小说衰落的根本原因，那就是小说的进化与发展。

  　　我国的小说，从唐传奇开始，到明清小说，民国小说，再到解放后出现的新派小说，一直在随着时代进步，而网络小说，其实也是一样，而且因为网络这个媒介，它进化发展的速度已变得相当恐怖，同类作品的发展，新生类别的出现，网络小说的面貌可以说是日新月异，对流行元素、作品类型等名词的定义也是一变再变。

  　　然而，在大多数定义发生改变的同时，少数名词，因为约定俗成的观念太深，基本没有发生过变化，比如对武侠小说的定义，乃至武侠小说的范围、写法，都与几年前相若。事实上，这才是造成武侠小说没落的根源。

  　　在别的类型的作品不断发展，不断适应潮流的同时，武侠类型却是一成不变，永远以同样的面貌展现给读者，如果这样它还不没落，反倒是没有天理了。

  　　其实，没有变化、没有发展的，并不是武侠小说本身，而是武侠小说这一类型，新一代作者们通过一些巧妙的转换，早已扭转了武侠的先天劣势，甚至将它们转化为优势，基于武侠的大热之作为数并不少，只不过，因为武侠小说类型的限制，它们被迫改换门庭，换到了都市、玄幻等大类中，而留给武侠类的，则是那些沿袭了传统的作品，换句话说，就是一些被时代淘汰的仆街之作。

  　　也许有些武侠爱好者会说，经过改变后的武侠，已经不能再被称为武侠了。可是，坚持正统真的那么重要吗？事实上，现在所谓的传统武侠，已经是一变再变的新派武侠了，根本就没有所谓的正统，尤其是现在明摆着，更多的读者并不在乎正统与否，他们只在乎作品是否对他们的胃口。当然，传统武侠这一类型始终存在着，若想坚持武侠正统的，无论是作者还是读者，都可以找到自己的乐园，而想要进行商业化写作，写出更多读者爱看的作品的话，武侠依旧是一个可以大展身手的舞台，不过，它必须经过恰当的变化，迎合当前读者的需求，才有成功的可能。

  　　这样的改动，最主要的，是要提高作品主角的代入感。武侠小说因为描写的是读者不太熟悉的环境，刻画的是与现代社会完全脱节的古人，所以得到共鸣是比较困难的。但这个问题，其实也容易解决，这主要体现在三个方向上。

  　　第一种，把武侠的背景换到现代社会，以当代都市，或者与现代很类似的未来科幻世界为背景，把各种各样的武功、武林门派搬到现代来，把武林故事结合现代都市生活来写，加入校园、商业、爱情等元素，这样就比较容易被读者接受。

  　　示例：《武林高手在校园》。该书可以说是部现代版的武侠小说，主角本是岳飞帐下的先锋大将，元神穿越时空，附身于一个懦弱学生后，发现现代社会也有武林门派，也有当年流传下来的武功，在很大程度上，主角与他敌人的斗争，就是延续了千年前的恩怨。若是把这个故事放回宋朝，吸引力无疑会大减，而这么移到现代后，自然而然出现了一片广阔的天空。

  　　第二种，则是反过来，仍以古代为背景，但把主角换成现代人。主角可以穿越时空回到过去，或者转世重生成为古代人，或者移魂附体到古人身上，而在之后的故事里，不时体现一下主角的现代人思想，再结合当时的武功世界，这样的书也是比较受欢迎的，尽管它描述的还是同样的武侠世界，体现的仍是同样的侠义精神。

  　　示例：《楚氏春秋》。该书描写的是一个类似于中国古代的架空武侠世界，而书中的主角，是一个现代人穿越而去。书中，主角用现代人的思维模式，帮助他在各方面占尽优势，同时作品也大受读者的好评。

  　　第三种，是结合网络游戏，把武林搬到游戏中，给武功硬加上等级设定。这样，基本上还是武侠小说，但给它披上网络游戏的外衣，文中也不时显示一些游戏的特点，并且偶尔与游戏外的现实世界结合。这样的书，目前读者的反馈也是不错的。

  　　示例：《高手寂寞》。如果脱去了网游的外衣，该书可以说就是一部武侠，然而，加上这么一层伪装，作品立刻留住了读者，并得到了将作品精华展示出来的机会，若非如此，本书前景难料。

  　　以上三种模式，本质其实是一样的，读者需要离奇的故事，但这样的故事，最好发生在他们熟悉的世界中，发生在他们熟悉的人物中，最好是在和他们各方面类似的主角身上体现。这样，才能最大程度地引起共鸣。

  　　事实上，上述的三个例子，作品都已经不再归于武侠类型，而是分属都市、历史、游戏大类。从这三部大热的作品，我们可以看到，读者真正记住的，是作品本身，而不是他们的类别，倘若秉承娱乐的精神，从读者的角度出发，以商业化的模式来写作，那么，其实作品的类型并不是特别重要。如上所述，如果把传统的武侠模式稍微变化一下，比如仅仅更换一个背景，作品就能立刻从仆街转为大红，尽管它内在的还是这么些故事。

  　　以上所说，主要是针对功力还不够深的新作者。如果能够真正把握住读者的心理，就算是写传统的武侠小说，照样也能取得非常不错的成绩，但笔力不是太强，把握读者心理不是太好的话，去写传统武侠显然是吃力不讨好的行为。如果一定要碰这个类型的话，必须按照上文所说，对其改头换面，进行全新的包装，这样，才有大红的可能。

  　　4仙侠类

  　　仙侠类作品又可分为两大类，一是古典仙侠，二是现代修真。其中，古典仙侠可以看作是传统武侠的升级版，大体上，上面对武侠的评述，放在这里也同样合适，它和传统武侠一样，也属于没有跟上时代、不被主流读者喜爱的类型，只不过，它的情况比武侠稍好，毕竟加了些飞来飞去的东西，吸引力略有提升，当然，总体上，这仍是一个难热的类型，比武侠好不到哪儿去。